Анастасия пришла ко мне в поисках художника, который сделает копию картины другого художника, чтобы сделать подарок папе. Присылает мне картину художника Александра Заварина и говорит:
— Хочется красиво, в рамочке и в подарок. Сложно?
Я сначала немного офигел. Ничего подобного я ранее не рисовал.
— Так это же прямо абстракция, а я же реалист! — отвечаю я.
— Я просто в этом ничего не понимаю, но очень хочется подарить. — говорит она.
— Оригинал маслом, а у меня акварель. Это устраивает?
— Хмм... Может быть вы знаете кого-то, кто сможет нарисовать именно маслом?
— То есть нужно именно маслом?
— Хотелось бы максимально похоже воспроизвести.
— Для меня акварель всегда живее и интереснее. Но о вкусах не спорят :)
— Не буду спорить, но хочется в рамочке и в подарок.
— Если вы готовы рискнуть, то это прекрасно. Будет в рамочке!
Вот так и договорились. И только после этого я стал внимательно рассматривать картину Заварина и увидел в ней тот самый суровый реализм, который, как мне показалось вначале, доведен до абстракции.
В центре картины дерево, скрученное ураганным ветром. Ветви дерева распростерлись в стороны как лопасти вертолёта. Хоровод из листьев, веточек, палочек закручивается в смерч, разбрасывая вокруг себя яркие жёлтые пятна света, тоже вовлеченные в этот сумасшедший вихрь. Ручей из индиго, внизу на ближнем плане, только усиливает драматизм всего происходящего.
Теперь, когда я увидел в картине объекты реального мира, мне стало легче — хотя бы, есть за что зацепиться. Сделал рисунок карандашом, стараясь максимально точно повторить места расположения главного дерева, маленьких деревьев по краям, крупных листьев, ручья. Закрыл маскирующей жидкостью самые яркие места картины, чтобы не замазать их случайно краской и не потерять свет.
Потом стал красить... Это уже словами не описать, поэтому даже не буду пытаться :)
Пытался выдерживать цветовую схему оригинала, но мой голимый реализм с пристрастием к типичным природным оттенкам летнего солнечного дня возобладал и в результате получилось сильное отклонение от палитры Заварина.
Рисунок сильно похож, а цветовая схема получилась сильно холодной :(
А между тем, наступил день сдачи проекта. Оставалось несколько часов до встречи с Анастасией. И я вспомнил уроки Джона Ловета, который когда-то пятнадцать лет назад учил меня покрывать акварельный рисунок раствором гессо, этакой смесью мела и гипса с каким-то клеем. Благо у меня сохранилась с тех пор баночка этого зелья (вернее, белья) в совершенно пригодном состоянии (ваще не высох!).
Короче, смешал я на блюдечке это гессо с охристыми акварелями и как стал махать кистью по всей поверхности картины. А надо сказать, что гессо это корпусный материал, не прозрачный, или, как говорят, укрывистый. Вот он и укрыл всю картину до состояние почти невидимости. Но я то знал, что при высыхании появится прозрачность и изображение волшебным образом, как фоточка в проявителе, проявится.
Так и произошло. Картина приобрела благородные тёплые оттенки, а заодно заметно уменьшилась контрастность. Теперь и в буковую рамочку можно разместить...
Анастасии очень понравилось :)
Спасибо художнику Александру Заварину!
